Classicism

古典主義

 

概說

        許多文藝復興時期的藝術家將中世紀與文化衰落關聯在一起,因而避之唯恐不及。相反地,他們研究古希臘羅馬藝術,對當時的成就不但要仿效,而且渴望超越。在這方面,他們是普遍迷戀古典希臘和羅馬價值的典型代表。
 

關鍵字
        比率;對稱;比例;綜合;神話;學識
 
主要定義
        古典歷史的影響在藝術的各個領域都感受得到。無論建築、雕塑或繪畫,文藝復興時期的藝術家,都渴望以他們在古典藝術與建築中見到的嚴謹設計原則,創作具有統一性的作品。文藝復興時期的古典主義還有另一項特色,那就是取自古典神話與歷史的古典題材再度復興。 
  
        在繪畫方面,馬薩其奧透過對透視法始終如一的使用,為空間的再現帶來大變革。他不只借用古典主題,更有意識地努力以古典原則為基礎創作。
 
        道納帖羅對雕塑有類似的貢獻。他的<大衛像>(David)是自古以來第一座獨立站立的裸男雕像。儘管有關他描繪的究竟是哪個古典神話仍有爭議,但當代人對此作品的栩栩如生和強有力的運動感,卻同聲給予讚美。有人認為這座雕像描繪的是莫丘利(Mercury)手拿阿耳哥斯(Argus)的頭。
 
        與中世紀歷史最戲劇性的決裂,是由文藝復興建築師發起的,其中最著名的人物有布魯內雷斯基和阿爾柏蒂,他們摒棄歌德式建築,重新確立古典建築語彙。兩位建築師研究義大利許多古典建築古蹟,他們不只是模仿那些建築的風格特性,更復興其構造原則。布魯內雷斯基與阿爾柏蒂以數學比率為基礎設計建築物,以對稱統一的作品為目標。他們的許多建築直接受到古典建築啟發,或以古典建築為典範。布拉曼帖設計的羅馬聖彼得修道院小教堂(Tempietto,1502-1511年)是以羅馬的赫丘力士大神廟(Temple of Hercules Victor)為藍本建造的。
 
        另一位建築師塞里奧(S. Serlio)則將古典建築的原則條文化,由於內容豐富,因此他的作品為數個世代的建築師界定了古典建築的標準。
 
        由於布拉曼帖和阿爾柏蒂的關係,再度復興了古典信念,亦即自然(人為其最高表現)受理性法則支配,而我們可以了解理性法則,並應用於創作。